美国经典时装画技法·提高篇，(美)史蒂文·斯堤贝尔曼，余玉霞译，PDF

美国经典时装画技法·提高篇，(美)史蒂文·斯堤贝尔曼，余玉霞译，PDF。(国际服装丛书⑩)，电子目录，38M。
内容提要
2 u" U2 `+ I6 v; B本书提供了学习时装画艺术从基本概念到创作方法的系统、扎实的知识和方法。
全书分为四个部分 。第一部分:时装人体，叙述了时装人体的基本概念(包括比例、平衡线、前中线、时装脸、人体类型)和画时装人体的多种方法(如剪开法、描摹法、块面法等)。第二部分:时装细节，讲述了如何画穿在人体上的时装，分析了从时装大形(依据历史)到领线、领子、袖子和上衣、裙子、裤子、披绕式服装、精装和附件等的基本原理和画法。第三部分:影调再现，是关于表现面料的感觉的，列举了条纹和格子、编织等特殊面料作为实例。第四部分:补充说明。包括作为一个时装画艺术家必须了解的其他知识，如男装、童装、体积感和整体处理等，这一部分也包括平面图的基本知识。

目录
引言 11
什么是时装画艺术 11
时装画家怎样发展 13
- }5 D& `0 u3 g8 b( F* [. B* b 线条特性 14
3 h- Z" }. O  A2 p 艺术用具 15
其他用具和装备 18
时装人体 20
" D! p( ?$ b2 v 1 比例与时装人体 20
2 画时装人体 34
7 H6 ]$ n4 S- i9 m: } 3 平衡线 40
+ _$ W6 D/ y4 \+ ]8 g7 `; i; g 4 前中线 44
5 姿势——运动与动势线 54
6 剪开法 62
" P; P  y9 [2 V+ o* X5 l 7 描摹法 68
8 人体的简单块面 72
9 时装脸 78
2 a7 c/ V& j/ E7 h  [- v/ F- X. ~1 X 10 手臂、腿、手和脚 102
$ e: Q$ W8 P% L3 {8 L6 F 11 怎样观察和筹划人体 112
12 人体类型 118
时装细节 126
13 时装大形 126
14 领线 146
15 领子 154
" @+ O- G1 ?7 E( U 16 袖子 164
17 罩衫、衬衫和上衣 188
) |* U- P$ _  u& }5 K 18 裙子的历史——裙摆与大形 196
19 画裙子 208
' W$ S' Z! M3 x2 `, d$ L 20 裤子 226
21 披绕、斜裁与荡领 240
22 精装 258
0 L! l- {4 A0 }( Z- G1 l 23 分析精装 268
24 附件 274
25 用附件装点人体 292
: e  E% _6 @; ~0 A影调再现 302
26 基础影调 302
: ~( ~- H( p* t. l" o5 u! e 27 条纹与格子 334
28 针织 348
# P2 r, h3 h% }7 {/ a补充说明 360
29 男装 360
30 童装 374
/ A/ p( ?0 H  W; u 31 平面图 386
7 ^( A" P" b& t 32 体积 396
5 B+ `, C6 r( y+ e: B' O6 t 33 整体处理 408
. O/ c  T; X! X1 J1 n风格及其他 413
附录 414
/ \' J, k9 h& J3 L5 M 人名表 414
常用词汇译名对照及索引表 415
  p7 {( b# C  S* M5 Y$ U后记 419
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